新中国电影发展至今已近80载，恰与“新中国电影摇篮”长影集团有限责任公司的轨迹重合。长影的每一次心跳，又恰与中国电影的脉搏同频共振。

长影旧址博物馆中的长影厂标雕塑。

划时代的《桥》

长影集团有限责任公司（以下简称“长影”）的历史，最早可追溯到伪满洲国时期的“株式会社满洲映画协会”。日本投降后，1945年10月1日，东北电影公司成立，这标志着人民对“满映”正式接收。随着延安电影团、东北文工一团（由鲁迅艺术学院组建的文艺团体），以及在苏联学习归来的知名导演袁牧之相继到来，长影的红色基因就此奠定。

战火纷飞的年代，为何一个“拍电影的地方”被如此看重？答案深藏在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》里：“我们要战胜敌人，首先要依靠手里拿枪的军队。但是仅仅有这种军队是不够的，我们还要有文化的军队，这是团结自己、战胜敌人必不可少的一支军队。”

优秀的文艺作品可以鼓舞人，更能直抵人的心灵深处。1946年春，国共内战一触即发，东北电影公司随即北迁到现在的黑龙江省鹤岗市，并于同年10月1日更名为东北电影制片厂。生产生活的艰难并未阻挡电影人的一腔热血，他们接连完成了新中国电影史的“七个第一部”——木偶片《皇帝梦》、动画片《瓮中捉鳖》、科教片《预防鼠疫》、新闻系列纪录片《民主东北》、翻译片《普通一兵》、短故事片《留下他打老蒋吧》和长故事片《桥》。从此，长影“新中国电影摇篮”的地位无可替代。

时至今日，《桥》仍是各高校电影、表演等专业的必修课。影片讲述的是东北某铁路工厂的工人们克服重重困难，抢修松花江铁桥的故事。现实中的拍摄也如同抢修铁桥般艰难，电影厂的镜片、道具、设备丢的丢，坏的坏，连拍电影的胶片都凑不齐，更别提很多人是第一次拍电影。为了不浪费胶片，也为了让摄制组的人更了解电影，来自延安的导演王滨在开拍前，在黑板上一个镜头一个镜头地讲解。每一个人物、每一场戏，从摄影、录音、美术到服装、化装、道具，甚至效果都讲到了， 摄制组成了一所微型电影学校。

1949年“五一”前夕，《桥》上映了。这是产业工人首次作为主角登上人民电影的银幕，被誉为“新中国影坛上的一声春雷”。当时解放战争尚未结束，电影跟着解放军走，每解放一个城市就在一个城市放映，每放一处就在一处引起轰动。在南京放映时，23个单位的职工代表2000多人上街游行欢呼：“我们有了自己的电影！”

青春40年

1955年，东北电影制片厂更名为长春电影制片厂。在此前后的十几年里，长影成为中国电影生产的主力军之一，以农村题材、工业题材、军旅题材、少数民族题材为立厂之本，我们所熟悉的《上甘岭》《神秘的旅伴》《冰山上的来客》等都诞生在长影。

1959年，文艺界掀起为中华人民共和国成立10周年献礼的高潮。周恩来总理在看了一些影片后，认为其中政治口号太多，缺少电影的美感和轻松愉快的表达。在时任文化部部长夏衍“要喜剧，要有大理山水，载歌载舞，轻松愉快，不要政治口号”的要求下，《五朵金花》应运而生。精巧的剧本设计加上浓厚的民族元素，以对歌替代对话，让电影在今天看来依然感染力十足。《五朵金花》先后在46个国家公映，创下当时中国电影在国外发行的最高纪录。

在这一时期，长影还构建了“人民电影”的经典范式, 作品中的爱国主义、革命精神与英模精神，紧扣时代脉搏，塑造了一代人的精神世界。

《长影的故事》一书中记载了这样的内容：对越自卫还击战结束，几位战士专程来到长影，点名要见《英雄儿女》中的“王成同志”。当扮演王成的演员刘世龙出现时，他们全体起立敬了一个军礼，随后是久久地拥抱。战士们眼含热泪对刘世龙说：“王成同志，在战场上，我们就是喊着你的名字，高举着手榴弹，抱着炸药包，端着冲锋枪，义无反顾地冲向敌人的阵地，有的战友一去再也没有回来……”

20世纪80年代前期，长影迎来新的黄金时代，这也是国有电影制片厂的美好时代。改革开放春风吹来，全社会对精神食粮格外渴求，市场刚需悄然显现。

打响第一枪的，是颇具好莱坞悬疑风格的《保密局的枪声》。领导最后一次审片时，300多个座位的小礼堂座无虚席，过道两旁也挤满了人，其中还有几位不请自来的记者。厂办的人提出清场，导演常彦站了起来：“我没有请人，也没料到今天的局面，但大家既然来了，就不要清场。”

影片结束，全场起立，掌声持续5分钟。这部电影最终创造了1.8亿元的票房奇迹。以两三毛钱一张的票价计算，意味着观影人次超过6亿。在前一年引进日本电影《追捕》后，《保密局的枪声》让中国观众看到了属于自己的现象级大片。

1989年，长影的鸿篇巨制《开国大典》上映，立即引起轰动。电影在一些场景中插入当年纪录片的镜头，看起来更具真实感。最终，电影几乎包揽当年所有重要奖项，同时创造年度发行纪录。1992年，导演李前宽应邀参加在香港举办的海峡两岸电影联谊活动。台湾金马奖协会主席李行对他说：“没有想到祖国大陆电影这么表现蒋介石，没有想到在这部影片里学到这么多的历史知识，没有想到祖国大陆导演水平这么高、气魄这么大，佩服！佩服！”

这部为庆祝中华人民共和国成立40周年打造的献礼影片，最终成为中国主旋律电影的里程碑，也是长影改制前最后的辉煌。

第二次征程

国产电影正在失去观众的1993年，广播电影电视部发布了《关于当前深化电影行业机制改革的若干意见》，取消国产故事片的统购统销，各电影厂需直面电影市场、自负盈亏。1994年，广播电影电视部348号文件敲定每年引进10部“大片”，观众由此重返影院，背后却是包括长影在内国产电影制片厂的集体落寞。

到1997年，长影已连续6年亏损，累计金额达3000万元。同年，国产商业贺岁片的开山之作《甲方乙方》上映，投资400多万元的电影，最终收获3600万元票房。年底，原吉林电台台长赵国光成为长影的新厂长。1998年春节，长影主楼门口挂出春联：“有志者事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；苦心人天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。”这一年，长影在全国电影行业中率先启动改革。吉林省委明确提出“产权不改是空改，机制不改是白改，现代企业制度不建立是乱改”，并给予长影诸多优惠政策。

这是一段艰难且充满争议的旅程，走过弯路，也有过彷徨。幸运的是，长影人在改革中窥见一个真相：好莱坞八大影业公司中，唯有迪士尼是真正的常青藤，它不单拍电影，还有电视、娱乐、地产等产业支撑，而长影几千人只围着电影转，无异于把所有鸡蛋都放在一个篮子里。

于是，长影确立了“立足主体产业，发展相关产业，建设‘一厂三区’（老厂区、新区和景区）”的发展战略。经营上，长影以电影创作为龙头，拉动旅游、电视等相关产业的发展，这些产业形成一定规模后，再反哺电影创作——如今大热的文旅融合概念，长影早在20多年前便已践行。对内，长影集团原有的洗印、美术、服装道具等车间成为集团下属的子公司，自主经营、自负盈亏，同时确立了“不拍赔钱片”的原则。

2005年，长影世纪城开放，这是时任长影集团董事长刘丽娟口中的“长影二次创业标志”。紧随其后的是长影旧址博物馆项目。这是长影人对自身辉煌历史最深沉的情感倾注，他们决心在这里，用来处找到出路。

2014年，凝聚着几代长影人情感的旧址博物馆开放。走进老长春电影制片厂的大门，迈上镶嵌着22块铜板的厂史大道，喧闹的城市被隔绝在身后，一段新中国电影的成长史诗在面前缓缓展开。

诞生了《英雄儿女》《平原游击队》《刘三姐》等数百部经典剧本的长影最高艺术殿堂“小白楼”，录制了《我的祖国》《英雄赞歌》《让我们荡起双桨》等不朽旋律的混合录音棚，字幕室、审片室以及承载着长影历史的电影原始档案、电影服装道具、手绘电影海报……无不成为长影与红色文化一路走来的见证。今天的长影旧址博物馆，是长影集团最闪亮的名片，也是长影红色文化传承的最好载体。

当然，电影永远是长影的根与魂。除了积极参与热门电影项目，按协议分得商业收益，长影的主旋律基因依然熠熠生辉。《志愿军：雄兵出击》用电影叙事中最宝贵的开场10分钟，来回答“我们为何而战”，同时用国产电影中少见的残酷战争场面，回顾这场新中国的成人礼。而《志愿军：存亡之战》《东极岛》等电影，也在延续这份红色记忆。

从1945年的东北电影公司算起，长影至今走过整80载，超过1000部电影从这里登上银幕。今天的长影从自身历史中汲取力量，找到新路，再度成为长春乃至全国游客追寻光影足迹的文化历史地标，它仍在践行自己的使命——为时代立像，为人民放歌，为民族铸魂。